Cuarta edición de la exposición Mediterráneos

| el 12 de enero al 4 de febrero de 2024

Inauguración viernes 12 de enero a las 19h.

Cuarta edición de Mediterráneos

El Taller Turia

 

Llega la cuarta edición de Mediterráneos, una muestra colectiva organizada por Els Magazinos y la Fundació Baleària, que surge como respuesta a las numerosas propuestas expositivas recibidas a lo largo del año por parte de distintos artistas interesados en exponer en la sala El Taller Turia.

En esta ocasión, contamos con la participación de ocho artistas de diferentes territorios vinculados a Dénia y su comarca. Anton Gudzykevych, Carmen Almécija, Elena Martí, Jaime López Molina, Javier Pastor, Maria Sauzet, Salvador Mollà y Santiago Esteban Glez, nos ofrecen un recorrido diverso y ecléctico a través de sus propuestas artísticas.

Cada artista presenta una selección de obras con el fin de mostrar su particular universo creativo, así como su manera de expresar la vida y las emociones a través del arte. La diversidad de las obras expuestas convierte cada rincón de nuestra sala en un lienzo en el que convergen una amplia gama de enfoques artísticos. Esperemos que disfruten de este viaje a través de la pluralidad del arte de Mediterráneos.

 

ANTON GUDZYKEVYCH

Yalta, Ucrania

Anton Gudzykevych es un artista visual profesional con más de 15 años de experiencia. Nació en Ucrania en 1987, se graduó en la Academia Nacional de Artes y Arquitectura de Kiev en 2003. Sus obras han estado expuestas en numerosas exposiciones en Ucrania, Rusia, Europa Occidental y China. Durante los últimos años, gestiona su galería-estudio en Xàbia.

El objetivo de estas obras de la colección Agua, es mostrar solo el mundo del agua, sus reglas, colores y sonidos. Agua es sensación de misterio, maravilla, sentimiento de infinidad y profundidad, algo impredecible, desmedido, fuerte y cariñoso, sin duda un mundo perfecto. Agua está llena de la energía inacabable, armonía divina, armonía del poder y pensamiento. Estar debajo del agua es una meditación, una percepción de las emociones más profundas, es al mismo tiempo soledad y unión con el Universo.

artgudz@gmail.com | https://gudzgallery.com | @antongudz

 

CARMEN ALMÉCIJA

Granada, Andalucía

Nací en Granada, ciudad en la que estudié y me licencié en Bellas Artes.

Aunque me especialicé en artes plásticas y restauración, mis intereses creativos se extienden desde el dibujo hasta la instalación, pasando por el grabado, la escultura, la ilustración, el diseño textil… siempre con la pintura como eje principal. Todas fueron apareciendo progresivamente y sin abandonar las anteriores. Quizás sea esto lo que me define como artista, el interés por expresarme en diferentes disciplinas y la curiosidad por aprender las peculiaridades de cada una de ellas.

Crear me ha enseñado a fijarme en los detalles, a ordenar mis pensamientos, a reflexionar sobre aquello que me conmueve, preocupa o inquieta y a expresarlo con un lenguaje propio. Desde 1990 vengo realizando exposiciones colectivas e individuales, mostrado mi trabajo en ferias de arte y galerías españolas. Algunos de mis trabajos forman parte de instituciones, administraciones públicas y colecciones privadas de España y el extranjero.

carmenalmecija@gmail.com 
armenalmecija.es

@carmenalmecija.art

FACEBOOK -Carmen Almecija

 

ELENA MARTÍ

Barcelona, Catalunya

Nacida en Barcelona, actualmente reside en Valencia donde tiene su taller en el barrio de Russafa.

Ha realizado numerosas exposiciones colectivas e individuales, nacionales e internacionales.

Desde sus inicios sus trabajos giran en torno al tiempo, la vulnerabilidad y fragilidad de la naturaleza como metáfora de nuestra propia existencia. La mayor parte de sus creaciones hacen referencia al tema de la Naturaleza, que aparece en sus obras, bien de forma explícita como motivo central, paisajes, dibujos, o bien de forma indirecta a través de los materiales que utiliza.

Las obras que presenta en esta exposición colectiva, tienen como motivo central el mar. Actuamos como si el mar fuera invulnerable a nuestras continuas agresiones, cegados por la belleza y serenidad que nos transmite, sin valorar que es frágil y vulnerable.

ele.marti.man@gmail.com | @elenamartimanzanares | www.elenamarti.com

 

JAIME LÓPEZ MOLINA

Cuenca, Castilla La Mancha

Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Castilla La Mancha, es artista y diseñador gráfico. A lo largo de estos últimos años ha realizado más de cincuenta muestras expositivas tanto individuales como colectivas por todo el territorio nacional, teniendo oportunidad también de presentar algunos de sus trabajos en el extranjero.

Jaime es una artista que en sus proyectos artísticos emplea desde el punto de vista conceptual lo mordaz, crítico y frívolo, con afán de transgredir lo socialmente establecido por medio del uso de la semiótica y el ejercicio de la poesía visual; por ello, proyectos como: “Objetos imposibles”, “Modismos” y “La utopía del objeto” han sido presentados y promocionados en TVE2 dentro del marco del “BOEK VISUAL” de la programación de “La aventura del saber”.

jaimelopezmolina@hotmail.com | https://jaimelopezmolina.blogspot.com | @jaime_lopez_molina

 

JAVIER PASTOR

València, Comunitat Valenciana

Mi interés actual esta centrado en la geografía humana.

Cuerpos como mapas, itenerarios a seguir, rutas nuevas que te permiten buscar recorridos alternativos a los ya habituales. Con estos trabajos de anatomías humanas

me gustaría encontrar un camino que sirva de conexión

con el interior del individuo concentrándose en la voracidad escondida del ser, su dureza, intransigencia y egoísmo.

La serie rostros está impregnada de experiencias cada rostro es una referencia de temas que generaron interés.

pastordada@hotmail.com

 

 MARÍA SAUZET

Buenos Aires, Argentina

Realizo mis obras a partir de series y siempre desde mis emociones y vivencias. Trabajo técnicas mixtas, conjugando el acrílico con el collage, pastel, tintas, y pequeños objetos pegados. Me manifiesto no solo con la imagen sino con la palabra.

Voy plasmando con retazos de mi vida, lo que va ocurriendo y lo “por venir”.

Nuestro viaje desde Argentina a Italia y luego a España, es un hermoso camino recorrido lleno de experiencias que en algún punto, dejo entrever en mis trabajos.

All the way, Time out, Roma mía, Roma Capitale, Mística encerrada, son algunas obras que cuentan este capítulo en nuestra vida.

Soy artista visual ítalo argentina y resido en España desde 2021

Trabajo y me intereso por todas las disciplinas del arte.

marysauz@gmail.com | @mariasauzet

 

SALVADOR MOLLÀ

Ontinyent, Comunitat Valenciana

Artista autodidacta se desarrolla en diferentes disciplinas artísticas y se proyecta especialmente en la cerámica con la que además del trabajo escultórico hace intervenciones arquitectónicas. Es autor de diferentes esculturas públicas y ha personalizado su trabajo con el mestizaje de materiales diferentes, frecuentemente combinados con la cerámica, pero también prescindiendo de ella.

Sus lenguajes también se diversifican condicionados por los materiales, en este sentido la cerámica le propensa un lenguaje más orgánico o figurativo, pero también la recuperación de materiales más o menos etnológicos le aportan la reflexión de la tradición para modernizarla con mágicas creaciones y también con la recuperación de materiales se reconcilia con la naturaleza.

Sus trabajos se propagan por todo el mundo a través de colecciones particulares y ha sido el responsable de diferentes iniciativas socioculturales a lo largo de su trayectoria, la Pluma Elektrika, la Piel del Bravo, Arte aromático, y en la actualidad, capitanea una antigua fábrica textil en Ontinyent constituida como fundación de arte que lleva su nombre y también en el término de Ondara ha habilitado un paisaje de esculturas que conviven con naranjos.

fundacio@salvadormolla.com | www.salvadormolla.com | Instagram: @salvadormolla

SANTIAGO ESTEBAN GLEZ

Madrid

La obra de Santiago Esteban Glez recupera el sentido de la belleza y del color del expresionismo alemán mediante una renovación del medio artístico y a través de la técnica digital. Un trabajo concebido para la impresión en grandes formatos que potencien el carácter explosivo de la composición y abran los sentidos al mundo interior del espectador.

Con múltiples temáticas e inspiraciones, las diferentes colecciones del autor suponen un viaje a la expresión de los sentimientos y desahogos espirituales, más que a la descripción objetiva de la realidad. Podemos encontrar diferentes tendencias, desde lo exagerado a lo más minimalista, pero un mismo hilo conductor: un grito de color mediante trazos y capas digitales superpuestas.

A partir de sus colores violentos y técnica moderna, sus pinturas abren nuevas dimensiones a la imaginación y conforman una renovación en el lenguaje artístico digital, donde lo emocionante es el impacto cromático, alterado de manera intencional.

santiagoestebanglez@gmail.com | https://www.santiagoestebanglez.com/ | https://www.instagram.com/santiagoestebanglez/